Desde que Jethro Tull le arrebatasen el Grammy por mejor tema de Hard Rock a Metallica, la relación con el Heavy Metal ha sido errática. Una visión histórica.

La historia de la música rock y metal en los Premios Grammy es un viaje fascinante que abarca décadas de innovación musical, controversias y reconocimientos. A lo largo de los años, las categorías de Mejor Actuación de Hard Rock y Metal han experimentado una evolución notable, reflejando tanto el cambio en los sonidos del rock y el metal como las luchas por definir qué representa auténticamente a estos géneros en constante evolución. Desde Ghost a High on Fire, desde Turnstile a Tool, desde Queensrÿche a Suicidal Tendencies, los Grammy han ofrecido reconocimiento y exposición mediática al rock y al metal, aunque no de la mejor manera ni siempre con el mayor de los tactos. Pero todo empezó con una polémica (y Metallica estaban en ella, claro).

La controversia de 1989: Jethro Tull arrebata el premio a Metallica

El punto de partida de esta historia se encuentra en 1989, cuando los Grammy introdujeron la categoría de Mejor Actuación de Hard Rock/Metal. Sin embargo, este debut fue todo menos tranquilo. La controversia surgió cuando la legendaria banda de rock progresivo Jethro Tull se llevó a casa el premio en lugar de los ya consolidados Metallica. La elección sorprendió tanto a la industria como a los fanáticos, ya que Jethro Tull no era conocido por su música de hard rock o metal. Esta polémica inauguración resaltó la brecha entre la Recording Academy y la comunidad del heavy metal, probablemente el género más popular del momento en aquel entonces.

División y fusión de Categorías

Como respuesta a la indignación generada por la victoria de Jethro Tull, la Recording Academy decidió dividir la categoría en dos en 1990: Mejor Actuación de Hard Rock y Mejor Actuación de Metal. Esta separación buscaba reconocer las diferencias fundamentales entre los dos géneros y proporcionar una distinción más clara en las nominaciones. Durante la próxima década, estas categorías se llenaron con nombres icónicos del rock y el metal, como Metallica, Megadeth, Slayer y Soundgarden, lo que ayudó a consolidar la relevancia de estas categorías en la ceremonia.

Sin embargo, esta división solo duró hasta 2012 y 2013, cuando ambas categorías se fusionaron nuevamente en una sola. La razón detrás de esta fusión podría atribuirse a la continua evolución de la música rock y metal, donde las fronteras entre los subgéneros se volvían cada vez más difusas: hoy en día se considera «rock» desde Code Orange hasta Imagine Dragons, pasando por Gojira o Muse. Esta decisión fue vista por algunos como una forma de reflejar la diversidad y la interconexión de la música moderna, pero también generó controversia y desacuerdo.

Ampliación de las categorías

A medida que avanzaban los años, las categorías de Hard Rock y Metal en los Grammy comenzaron a abarcar una variedad impresionante de subgéneros y estilos dentro del rock y el metal. La Recording Academy abrió sus puertas a una amplia gama de artistas, desde las leyendas del thrash metal como Metallica y Megadeth, hasta bandas más recientes como Muse, Slipknot, Gojira y Deftones. Esta inclusión de artistas variados refleja la diversidad y la convergencia que caracteriza al rock y al metal modernos, donde las etiquetas tradicionales se vuelven cada vez menos relevantes.

Entre lo cómico y lo vergonzoso

Los Grammy también han proporcionado momentos cómicos y sorprendentes a lo largo de los años en relación con estas categorías. Uno de los ejemplos más destacados fue cuando Metallica ganó un Grammy en 1991 por su canción «Stone Cold Crazy», una versión de un tema de Queen que tenía 16 años en ese momento. Otras situaciones curiosas incluyen a Judas Priest ganando por una versión en vivo de una canción que tenía 33 años y a Nine Inch Nails ganando por una versión en vivo de una canción de cuatro años de antigüedad. Estas situaciones extrañas subrayan la peculiaridad y, a veces, la falta de coherencia en las decisiones de la Recording Academy. La lista, no obstante es infinita y llena de agravios: Motörhead ganando un Grammy por una versión de Metallica, fuertemente influenciados por Motörhead, Pantera siendo nominados por un tema en directo, Anthrax siendo nominados en 1992 por una colección de caras-B… Un absoluto despropósito que demuestra lo desconectadas que han estado muchas decisiones de la Recording Academy con la realidad del genero y sus artistas del momento.

Una oportunidad perdida con las bandas jóvenes

A pesar de la rica historia de las categorías de Hard Rock y Metal en los Grammy, ha habido críticas constantes sobre la falta de reconocimiento a los logros más recientes y a las bandas más jóvenes. La nominación de grupos legendarios por versiones en vivo o canciones de décadas anteriores a menudo ha eclipsado el trabajo más reciente de los artistas y ha generado críticas. No porque los grupos clásicos que fueron pioneros no merezcan ese reconocimiento tardío, sino porque a menudo ha parecido un esfuerzo forzado por equilibrar la balanza que ha negado la importancia de lo que realmente estaba ocurriendo en la música en ese momento.

Esta situación ha llevado a sugerencias de que la Recording Academy debería considerar la creación de categorías más específicas para el rock, de modo que se pueda reconocer tanto a las leyendas como a las nuevas bandas sin sacrificar el tiempo de retransmisión del evento, que ya es suficientemente excesivo La pregunta que surge es si la Academy está dispuesta a adaptarse a la evolución constante de la música rock y metal y a reconocer el impacto y la creatividad de las bandas emergentes.

Mejoras visibles

Es importante señalar que la Recording Academy ha trabajado en los últimos años para mejorar sus categorías y reconocer una gama más amplia de talento en el mundo del rock y el metal, aunque las categorías siguen quedándose cortas para la cantidad de propuestas artísticas que engloba el género y su diversidad. La inclusión de bandas como Bring Me The Horizon y Code Orange en las nominaciones es un signo de progreso y cambio. Esto demuestra que la Recording Academy está dispuesta a escuchar y adaptarse a las voces más jóvenes y frescas del género, buscando equilibrar el reconocimiento de los iconos del rock y el metal con la celebración de la innovación actual.

A pesar de las críticas ocasionales, los Grammy siguen siendo un punto culminante en la carrera de muchos artistas del rock y el metal. La emoción de ver a sus artistas favoritos recibir reconocimiento sigue siendo una parte importante de la experiencia de los fans, que sienten que se hace justicia ante la histórica desidia mediática hacia los sonidos más duros. Del mismo modo que cuando Lordi ganaron Eurovisión, la cosa no iba de si la canción era mejor o peor: era de justicia ofrecer ese gran reconocimiento público y mediático a un estilo musical que ha trascendido generaciones y épocas.

En cierta manera, los premios Grammy continúan siendo un faro en la industria musical, y su evolución en las categorías de Hard Rock y Metal refleja la constante transformación de la música en sí misma.

Los ganadores de los Grammy de rock y metal, año a año

Para comprender mejor la evolución de estas categorías, es fundamental revisar a los nominados y ganadores más destacados a lo largo de los años.

Mejor Actuación de Metal

  • 1990: Metallica ganó con «One», un clásico del thrash metal, a pesar de su antigüedad.
  • 1991: Metallica repitió la victoria con «Stone Cold Crazy».
  • 1992: Metallica nuevamente triunfó con su álbum homónimo, consolidando su estatus como una fuerza dominante en el metal.
  • 1993: Nine Inch Nails ganó con «Wish», demostrando que el industrial también tenía un lugar en estas categorías.
  • 1994: Ozzy Osbourne se llevó el premio por una versión en vivo de «I Don’t Want to Change the World».
  • 1995: Soundgarden ganó con «Spoonman», mostrando la diversidad del grunge en ese momento.
  • 1996: Nine Inch Nails ganó nuevamente con «Happiness in Slavery (Live)».
  • 1997: Rage Against The Machine ganó con «Tire Me», lejos de sus mejores canciones.
  • 1998: Tool ganó con «Ænema», demostrando la amplitud progresiva de los sonidos del metal.
  • 1999: Metallica volvió a ganar con «Better Than You».
  • 2000: Black Sabbath ganó con una versión en vivo de «Iron Man», un clásico del heavy metal.
  • 2001: Deftones triunfó con «Elite», una muestra del crecimiento imparable del nu-metal.
  • 2002: Tool ganó con «Schism», una obra maestra progresiva.
  • 2003: Korn ganó con «Here to Stay», marcando la consolidación de la era del nu-metal.
  • 2004: Metallica regresó con «St. Anger».
  • 2005: Motörhead ganó con «Whiplash».
  • 2006: Slipknot se llevó el premio con «Before I Forget».
  • 2007: Slayer ganó con «Eyes of the Insane».
  • 2008: Slayer triunfó nuevamente con «The Final Six».
  • 2009: Metallica ganó con «My Apocalypse».
  • 2010: Judas Priest se llevó el premio con «Dissident Aggressor (Live)» (WTF?)
  • 2011: Iron Maiden ganó con «El Dorado». (Temazo recordado por…casi nadie)
  • 2014: Black Sabbath triunfó con «God Is Dead?». (Ahí les damos la razón)
  • 2015: Tenacious D ganó con «The Last in Line».
  • 2016: Ghost se llevó el premio con «Cirice».
  • 2017: Megadeth ganó con «Dystopia».
  • 2018: Mastodon triunfó con «Sultan’s Curse».
  • 2019: High On Fire ganó con «Electric Messiah».
  • 2020: Tool ganó con «7empest».
  • 2021: Body Count se llevó el premio con «Bum-Rush».
  • 2022: Dream Theater triunfó con «The Alien».
  • 2022: Ozzy Osbourne se llevó un Grammy adicional con «Degradation Rules» ft. Tony Iommi.
  • 2023: Turnstile se llevó el premio con «Blackout».

Mejor Actuación de Hard Rock

  • 1990: Living Colour ganó con «Cult of Personality».
  • 1991: Living Colour triunfó nuevamente con «Time’s Up».
  • 1992: Van Halen ganó con «For Unlawful Carnal Knowledge».
  • 1993: Red Hot Chili Peppers se llevó el premio con «Give It Away».
  • 1994: Stone Temple Pilots ganó con «Plush».
  • 1995: Soundgarden triunfó con «Black Hole Sun».
  • 1996: Pearl Jam ganó con «Spin the Black Circle».
  • 1997: The Smashing Pumpkins se llevó el premio con «Bullet with Butterfly Wings».
  • 1998: The Smashing Pumpkins ganó con «The End Is the Beginning Is the End».
  • 1999: Page and Plant triunfó con «Most High».
  • 2000: Metallica ganó con «Whiskey in the Jar».
  • 2001: Rage Against The Machine se llevó el premio con «Guerrilla Radio».
  • 2002: Linkin Park ganó con «Crawling».
  • 2003: Foo Fighters triunfó con «All My Life».
  • 2004: Evanescence ganó con «Bring Me to Life».
  • 2005: Velvet Revolver se llevó el premio con «Slither».
  • 2006: System of a Down ganó con «B.Y.O.B.».
  • 2007: Wolfmother triunfó con «Woman».
  • 2008: Foo Fighters ganó con «The Pretender».
  • 2009: The Mars Volta se llevó el premio con «Wax Simulacra».
  • 2010: AC/DC ganó con «War Machine».
  • 2011: Them Crooked Vultures triunfó con «New Fang».

Una instantánea del género en cada momento

La historia de las categorías de Mejor Actuación de Hard Rock y Metal en los Premios Grammy es un testimonio de la transformación constante de la música y la voluntad de la Recording Academy de adaptarse a los cambios en el paisaje musical, pero con un sesgo lamentablemente marcado por el desinterés hacia los géneros de música dura que tan populares y constantes han sido a lo largo de los últimos cuarenta años.

A pesar de las críticas y las controversias, los Grammy continúan siendo un hito en la carrera de los músicos, más por la exposición mediática y comercial, así como una celebración de la diversidad y la creatividad en el rock y el metal. La evolución de estas categorías refleja la evolución misma de la música rock y metal, donde las fronteras se desdibujan constantemente y las oportunidades siguen apareciendo para que nuevas voces y sonidos sean reconocidos y celebrados: mirar el listado de nominados en 1989 y en 2019 muestra una evidente evolución y ansia por la transformación artística y pervivencia del propio género con todas sus variantes. La música rock y metal está viva y bien, incluso en los Grammy.

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