JEFF SCOTT SOTO

Ignorado durante muchos años por la gran mayoría de fans del Hard, JEFF SCOTT SOTO vuelve a estar en el punto de mira de todos, con una carrera que solo hace que crecer. Actualmente Scott Soto prepara su nuevo disco en solitario, ha finalizado su disco con SOUL SIRKUS donde canta junto a Neal Schon de JOURNEY y estará de gira por España en el mes de octubre. Entrevistado por Sergi Ramos en exclusiva a través del telefono, el vocalista nos pone al corriente de su carrera.

TMC: ¿Qué está haciendo Jeff Scott Soto a día de hoy?

Jeff Scott Soto: “Cuando había finalizado el esqueleto básico de mi nuevo disco en solitario, ‘Lost In The Translation’, entré en contacto con Neal Schon y su nueva banda, lo que ha acabado siendo SOUL SIRKUS. Finalmente acabé haciendo doble jornada de trabajo, haciendo mi disco y todo el material de la nueva banda y es lo que seguiré haciendo por el momento. Me está llevando casi todo mi tiempo. Ahora mas o menos comienzo a compaginar ambas labores y parece que todo irá bien.”

TMC: ¿Conociste a Neal Schon por primera vez en la convención NAMM de Anaheim o le conocías previamente?

JSS: “Esa fue la primera ocasión. Todo el mundo conoce a JOURNEY pero él no sabia quien era yo. PLANET US era la banda que él tenía con Sammy Hagar de VAN HALEN y la cosa comenzó a caerse a pedazos. Él quería seguir adelante con el proyecto y comenzó a buscar vocalistas, proceso en el cual mi nombre fue apareciendo constantemente. Allá donde iba todo el mundo le sugería que me fichara para la banda e incluso un día cuando estaba viendo la tele pusieron la peli ‘Rock Star’ y se encontró con mi voz allí cantando. Allí donde iba mi nombre le perseguía.”

“Cuando hablamos por primera vez le dije que iba a la convención de NAMM y me sugirió que podríamos conocernos allí ya que el también iba a ir. Y finalmente, allí hicimos aquella jam conjunta.”

TMC: SOUL SIRKUS ¿va a ser un proyecto mas o vas a seguir adelante con tu carrera en solitario y SOUL SIRKUS como añadido?

JSS: “Si la cosa funciona de la manera que creo que va a funcionar, no creo que tenga demasiado tiempo para mi carrera en solitario. Si todo sale como debería, va a ser una de esas cosas que nos mantendrá ocupados girando hasta comenzar a grabar el siguiente disco. Pero conociendo mi condición de adicto al trabajo, ya sabes que no soy una persona a la que le guste sentarse y ver como su carrera avanza o retrocede. Intentaré seguir adelante con la carrera en solitario, incluso si la banda sale bien.”

TMC: A lo largo de los años has sido un vocalista capaz de reinventarte completamente. Con “Prism” especialmente y el directo “Live At The Gods 2002” te has afianzado en tu calidad de “leyenda” del Hard y la gente no te percibe como “algo del pasado” como sucede con vocalistas como Joe Lynn Turner y similares.

JSS: “Absolutamente. Mucho de ello tiene que ver con el no ser un gran nombre como Joe Lynn Turner u otros vocalistas en los que estás pensando.  Ello motiva que tenga que seguir trabajando activamente para conseguir éxito. Solo había un puñado de gente que sabía quien era, y no tendría sentido volver de ninguna parte e intentar ganarme a montones de fans nuevos que siquiera me conocían previamente. Creo que tiene bastante que ver con mi determinación y mi capacidad para seguir mi visión acerca de lo que he de hacer con mi carrera. .”

TMC: Una de las cosas que más nuevos fans ha aportado a Scott Soto ha sido tu faceta como fanático enfermizo de QUEEN y tu participación en multiples convenciones de la banda. ¿Qué ocurre con QUEEN? En los últimos años has tenido casi mas reconocimiento por tus cameos con Brian May y Roger Taylor que por todo tu trabajo en solitario. ¿Supone eso una frustración para ti?

JSS: “No, para nada. Cualquier fama que pueda alcanzar, la apreciaré. Si trabajar con otro artista hace que la gente te identifique mas fácilmente, genial. Especialmente si es alguien a quien admiro, es un verdadero honor.”

TMC: Recuerdo que, durante tu visita del año pasado en Septiembre, participaste en un programa de radio de Cadena 100 en el cual te preguntaron muy poco sobre tu carrera y bastante sobre QUEEN. ¿No te sentiste un poco desplazado? ¿Crees que el Dj realmente sabía quien eras?

JSS: “Hubo una confusión con eso. Creo que fue algo que no se gestionó correctamente y el presentador creía que yo era mas bien un asociado de QUEEN que no un artista por mi cuenta. Había cierta confusión acerca de lo que pintaba yo en ese programa. Nadie me dijo que la mayoría del programa iba a tratar sobre QUEEN ni que no sabía sobre mi carrera en el pasado. La cosa en general fue una malinterpretación , y cuando nos sentamos a hacer la entrevista fue cuando nos dimos cuenta de que ambos teníamos una idea equivocada acerca de aquel show.”

TMC: “Prism” fue probablemente uno de los mejores trabajos que has hecho en los últimos cinco o seis años. ¿Qué vamos a encontrar en “Lost In The Translation”? ¿Cambiarás algo o todo sigue igual en la música de Jeff Scott Soto?

JSS: “Una de las cosas que siempre intento en mi carrera en solitario es no ponerme demasiadas barreras alrededor. Las diferencias entre mi primer disco en solitario y ‘Prism’ son bastante amplias. No voy a hacer country ni funk en este nuevo disco, pero el próximo disco va a ser quizá bastante mas rockero. Con lo bueno que era ‘Prism’, pecaba bastante de ser muy suave. Me di cuenta de que tengo muchos fans en el mundo del Hard rock y el Heavy Metal y que probablemente quedaban un poco decepcionados con discos tan suaves.”

“En esta ocasión, en vez de tantas baladas, hay mas temas animados, uptempo. Hay un par de temas en éste nuevo disco que fueron escritos para ‘Prism’ pero que, como ‘Prism’ ya tenía suficientes temas no utilicé. Habrá menos teclados, menos baladas y temas mas rockeros.”

TMC: Tuviste muy buena respuesta en tu gira española del año pasado, organizada por TapeRock y has decidido volver. ¿Cuáles son las fechas y detalles de esta nueva gira?

JSS: “Llegaremos primero a Madrid para hacer promoción. Llegamos a Madrid el día cinco de octubre para dos días de promoción, y el día siete vamos directos a Valencia para hacer el primer show. El día ocho de octubre tocamos en Madrid, el nueve en Vitoria, el diez en Asturias, y el día doce tocaremos en Barcelona. Recientemente estábamos comentando la posibilidad de hacer un show acústico en Barcelona el día trece pero aun estamos trabajando en ello.”

TMC: ¿Cuál ha sido el artista más difícil de tu carrera? ¿Alguien dijo Yngwie?

JSS: (Risas) “No puedo decir que trabajara con Yngwie Malmsteen, sino que trabajé para Yngwie Malmsteen. Si hubiera trabajado con él, quizá aun seguiría trabajando con él a día de hoy. Lo bueno que tiene mi carrera es que puedo elegir con quien trabajo y si sé que es una persona problemática, no trabajo con ellos. He trabajado para mucha gente en mi carrera y en muchas ocasiones me he dado cuenta de que eso es difícil y no es el tipo de gente con la que es fácil trabajar. Para responder a tu pregunta, he trabajado para mas gente que no trabajar con ellos. Dado el caso, no he encontrado ningún artista para el que haya trabajado que no haya sido complicado.”

TMC: ¿Cuál ha sido el momento más álgido de tu carrera?

JSS: “Es difícil decirlo, porque probablemente eso fue cuando canté junto a Brian May y Roger Taylor en Los Angeles, después de que fueran honrados con la estrella en el Hollywood Walk Of Fame Luego hicieron una fiesta tras el show para conmemorarlo y canté con ellos, y eso en sí fue un momento álgido de mi carrera. Trabajar ahora con Neal Schon, el cual siempre fue un gran héroe para mí, es otro momento álgido. E incluso mejor, ver como uno de mis héroes se está convirtiendo en un buen amigo. Creo que trabajar con él está superando lo que sentí en el escenario junto a Brian May y Roger Taylor.”

TMC: SOUL SIRKUS tienen como manager a Irving Azoff, el manager de VAN HALEN en su nueva singladura. Eres un gran fan de la banda… ¿hay posibilidad de trabajar junto a los hermanos VAN HALEN en el futuro o quizá solo telonear algún concierto de la gira?

JSS: “ Quien sabe…Ahora hay algunos rumores de que quizá SOUL SIRKUS podría hacer algunos shows con ellos, así que quien sabe. Nunca he conocido a Eddie y Alex así que todo está en el aire.”

“No he sustituido a Sammy Hagar en lo que era PLANET US, sino que él sintió que su prioridad iba a ser VAN HALEN en el futuro inmediato y yo no pretendo ponerme en su lugar. Honestamente, quiero conseguir una banda que pueda sentir como propia sino siempre parece que me adhiera a las carreras de otra gente y eso no me gusta. No me gusta esconderme tras el nombre de otros artistas.”