The Answer: New Horizon

Conseguir una obra tan redonda y completa en la que no exista el relleno y que todos los temas pidan paso para el directo es todo un logro después de dos discos que estaban bien, pero que no llegaban al nivel estelar con el que les vimos nacer.

Gran error el habernos olvidado de este impecable disco de los norirlandeses The Answer. Y más a sabiendas de que este recién estrenado 2015 vuelven con nueva obra y que estarán en muchos festivales europeos, destacando Wacken. Quienes ya les conocéis coincidiréis en que su ópera prima era una auténtica pasada, pero que posteriormente el globo se deshinchó. Y eso que hasta los mismísimos AC/DC se los llevaron de teloneros en una gira mundial. A veces esos regalos son dulces pero envenenados, pues la peor noche que les he llegado a ver fue en el Estadi Lluís Companys, acompañando a los australes. Con “New Horizon” nos devuelven la fe y se sacan de la chistera un disco para ser disfrutado en antros de media capacidad, con el público volcado y con el volumen al 11. Su retrorock con raíces setenta lleva su propia impronta pero a la vez se aleja de “Everyday Demons” y “Rise”.

Mantienen la línea pero hay una interesante evolución en el sonido y una apuesta clara por sonar mas directos, inmediatos y con gancho. Espectacular inicio con “New Horizon” y ese espectacular riff de “Leave with Nothin’”. Aunque suene algo extraño, creo que hay un acercamiento a los primeros discos bluesies de Whitesnake, y la verdad es que lo clavan. Nada de buscar jams ni solos extensos. Aquí hay densidad, crudeza y grandes ideas compositivas, bastante primitivas y reducidas a poco más de tres minutos y medio. La que se sale del guión es posiblemente una de las mejores: “Call Yourself a Friend”. Punteo meloso y calmo con referencias inequívocas a Led Zeppelin para atacar un crescendo hasta el clímax. Obviamente son Cormac Neeson a las voces y el tremendo riff humano Paul Mahon a la guitarra los grandes protagonistas. Y si quieres un single perfecto, nada mejor que “Spectacular”. Haciendo honor al nombre, nace un nuevo clásico capaz de hacerle sombra a las ya imprescindibles “Never too Late” o “Under the Sky”.La línea de bajo toma la voz de mando en otro gran trallazo como es “Scream a Louder Love”, que esta vez sí les conecta directamente con su primer disco.

Nada sobra en este LP, y ese es su tremendo logro. Perfectos en composición pero también excelentes en ejecución. Pura diversión es “Baby Kill Me”, cabalgando a caballo sobre otro gran riff de guitarra. La solidez de batería y bajo son propias de power trio y me recuerdan bastante a lo que consiguen los islandeses The Vintage Caravan. En “Burn You Down” tenéis otro gran ejemplo de que este material grita el ser llevado sobre los escenarios. “Somebody Else” es otra luminosa composición en la que destacan los coros y el pulso de la batería de James Heatley, en un corte melódico pero que sigue echando raíces en el rock añejo. En “Concrete” ahondan en la densidad con un bajo muy a sabbathiano y la dotan de otro gran riff para enmarcar.

Estuvieron en la primera línea cuando empezó a ponerse de moda este retro rock 70 que tantas alegrías nos está deparando. Ya hay muchas bandas con propuestas similares pero está claro que, con este disco, The Answer pueden bajarle los humos a la mayoría. Conseguir una obra tan redonda y completa en la que no exista el relleno y que todos los temas pidan paso para el directo es todo un logro después de dos discos que estaban bien, pero que no llegaban al nivel estelar con el que les vimos nacer. Mención aparte merece la preciosa portada de Storm Thorgeson (descanse en paz), muy acertada para el título aunque más típica del rock progresivo. Quizá haya sido la mano que les ha echado el gran Toby Jepson tras los controles y a la hora de componer, pero que quede claro que estamos ante una de las obras maestras de The Answer.