Mägo De Oz: Celtic Land

Básicamente este disco buscaba dos objetivos. Por un lado intentar asomar cabeza en Europa y por otro demostrarle a la gente que Zeta es un vocalista capaz de hacernos olvidar a Jose.

Deshacerse de Jose Andrea ha supuesto para Mägo una liberación. Esta claro que el grupo quiere recuperar el terreno perdido. Lo primero era encontrar un sustituto, grabar un disco e intentar recuperar el terreno perdido, con juicios con Locomotive de por medio. En España está claro que están en retroceso, pero no en Sudamérica ni Centroamérica. Pero la asignatura pendiente es obvia: Europa. Los intentos en Wacken fueron un auténtico fiasco, pero sobretodo por un Jose que de inglés cojo iba. El señor Zeta no suspende la asignatura, pero sí que debe mejorar un poco, visto lo visto. Se defiende bien, pero para que se les escuche qué mejor que contar con bandas amigas y realizar un doble disco a lo All-Star. Algunos echamos de menos a Doro, pero han conseguido una plantilla de cantantes excelentes, tanto en lo nacional como en lo internacional.

De entrada es genial escuchar a todo un Ralph Scheepers en “El libro de las sombras”. Las adaptaciones de las letras pierden un poco pero la calidad se mantiene. Zeta da la réplica en todos los temas, y este es quizá el que mejor ha quedado. Más raro suena “Celtic Land” (“H2oz”) con la gente de Korpiklaani. No pasa del correcto igual que la versión 2.0 de “Pagan Party”. Las cosas se arreglan en la festiva “Vodka n’Roll” con Damnagoras de Elvenking. Un grupo realmente atractivo que nunca ha llegado a conseguir el éxito y la consideración que merece. Goran Edman irrumpe en “Dale brillo a una pena”, rebautizada como “Find Your Love”. En inglés se le nota ese toque absolutamente Rainbow. Curiosa la inclusión de “Hymn” de Ultravox, un tema ya realmente muy visto y versionado por todo el mundo. Gran papel de Darren Whaton en “I Believe del “Gaia II”, con gaita incluida. Pero si eres de los que adoran a Eric Martin, te encantará el “Xanandra”. Gran juego de voces con Zeta. Curiosa es “Diabulus in Musica” con el enorme cantante de To/Die/For. Otra banda injustamente olvidada…

El otro CD posee los mejores cantantes de la escena hispana. Otro detalle para los fans. Brilla esa “Fiesta Pagana 2.0” en la que cantan todos los participantes del disco: Víctor García, Leo Jiménez, Fortu, Tete Novoa… Curiosa. Más extrañas son la inclusión de un tema de La Trampa: “Acércate y bésame”. Buen corte, pero quizá no para los de Oz. Muy radiofórmula. Otra sorpresa es el tema de Bürdel King “La luna en ti”, quizá lo mejor de aquél disco. Preciosa la balada “Desde mi cielo” con un Leo Jiménez impresionante. También convence “El líder” de ese disco más oscuro como fue “Gaia Epílogo”. “La voz dormida” aúna a Zeta, Patricia Tapia y a Tete Novoa. Otro de los highlights del “Gaia II”. En “La costa del silencio” cumple bien Zeta, pero la sorpresa llega con “Hazme un sitio entre tu piel” con Víctor García. Y recordar que cuando empezaron Avalanch y Mägo a la par competían y había pique… De lo mejor del disco. En “Siempre” llega el lucimiento de Patricia Tapia. Una versión muy desnuda y sentida. Muy interesante también “El poema de la pena triste” con Christian Bertoncelli de la banda de power argentino Imperio. El chico posee una voz muy agresiva y le da otro enfoque al tema. Un toque de humor macabro en el interludio “Por qué no bailamos” y la despedida llega con “Desde mi cielo”, con Zeta y Leo al las voces en su versión orquestal.

Básicamente este disco buscaba dos objetivos. Por un lado intentar asomar cabeza en Europa y por otro demostrarle a la gente que Zeta es un vocalista capaz de hacernos olvidar a Jose. Muchas similitudes con Jose Andrea y en plena forma. Todos sabemos que últimamente había varios temas de Mägo que no se podían tocar debido al estado de las cuerdas vocales de su exfrontman. Hay mucha música en “Celtic Land”. Un festín completo. Quizá sea más atractivo el primer disco pues los temas en inglés poseen feeling y calidad para pasease por el Viejo Continente. Pero el compendio con versiones 2.0 también es un homenaje a toda la escena hispana y nos va a permitir que en festivales que coincidan los músicos hayan colaboraciones realmente atractivas. Debido a problemas con Locomotive hay temas fundamentales que han quedado fuera. Esperemos que si vuelven a recuperar un disco de este estilo entren más temas antiguos.