Gold sigue rompiendo barreras

El pasado lunes 23 de septiembre, la agrupación de Rotterdam visitó Barcelona presentando su nuevo trabajo. Como era de esperar ofrecieron una noche íntima y llena de profundas emociones.

Gold sigue en plena presentación de su última obra ‘Why Aren’t You Laughing’, un disco que ha recibido muy buena aceptación por parte de la crítica especializada, y que demuestra una vez más las pocas barreras que existen hoy en día dentro de la escena, aquellas que puedan impedir diferentes formas de apreciar el arte, algo posiblemente mucho más difícil 30 años atrás, donde cualquier cosa que se apartará del sota, caballo, rey no era totalmente considerado o tomado en cuenta, hoy en día pocas barreras para la creatividad existen, y agrupaciones como Gold son un claro ejemplo de ello.

Eclecticismo en vena

El argumento musical no es sencillo de clasificar, porque toma prestado de muchas fuentes y son capaces de condensarlo en un estilo propio, esta característica les ha permitido ir haciéndose un nombre en la escena underground, que trajo como resultado el haber podido presentarse en un festival como Roadburn en su pasada edición, fue importante para ellos haber salido victoriosos de esa presentación ya que este festival es la cuna de cualquier propuesta innovadora y arriesgada dentro de la escena, y el abanico perfecto para darse a conocer a una mayor audiencia.

Your Grace (Foto: Pol Mascaró)

El evento comenzaba con los catalanes Your Grace, por horarios no fue posible presenciar gran parte del show, pero se puede decir que es una banda que tiene mucho por ofrecer, su propuesta, enmarcada en su álbum de 2018 ‘Hills Over Mountains’ es bastante interesante, mezclando elementos progresivos con tonos folk, y una esencia cercana al stoner de manera subliminal en algunos de sus temas.

Gold, Variedad de estilos

Todo el montaje escénico de Gold cuaja perfectamente con ese sonido darkwave, impregnado de mucho carácter e intriga, a ellos mismos como banda no les gusta clasificarse, pero si hay que describir de alguna manera las fuentes de su sonido hay que irnos al avantgarde, un término musical que ya de por si da pie a no tener una casilla musical marcada, podemos encontrar elementos atmosféricos, oscuros, melancólicos, las letras de Milena Eva que nos hablan de temas bastante emocionales, elementos pop, indie, toma prestado cosas del gótico, las guitarras de Thomas Schiarone algunas veces rozan el black, al final son catalogados dentro del post punk, aunque ellos digan que en realidad son post everything.

Gold (Foto: Pol Mascaró)

El show comenzaba con la fúnebre e hipnotizante “Wide-Eyed” de su último trabajo, que iba a ser el principal protagonista de la noche hasta con 7 temas, aquí los tambores de Igor Wouters marcan el ritmo de la canción, esto enlazaba con la fenomenal y pegadiza “He is Not”, donde podemos ir notando las diferentes facetas que tiene la voz de Eva, que posee una cautivadora puesta en escena.

Una voz con diferentes registros y que parece no tener límites dentro de los espectros que cubre, te puede pasar de un barítono a un tono de voz tipo Julie Christmas y luego un falsete dentro del espacio de un mismo tema, realmente sorprendente, esto lo demostró en cortes como “Old Habits” de su segundo larga duración ‘No Image’, y sobre todo en piezas como “Please Tell Me You’re not The Future”, donde sobresale también la figura de Thomas Sciarone en las guitarras, dotándole con riffs propios del post black atmosférico, así como sendos blast beats en la batería.

Presencia Cautivadora

Milena Eva aparte de contar con toda esa diversidad vocal que se ha comentado resulta bastante agradable de contemplar en escena, y puede estar consolidándose ya como una de las cantantes más expresivas, intimas y talentosas de la actualidad, si se observa su atuendo se podría decir erróneamente que solo es una simple gabardina lo que lleva, pero realmente juega un papel importante en el desarrollo de su actuación en el escenario, ya que la va manipulando y transformando su forma, evolucionando en algo nuevo con cada tema que pasa, tal cual como la música de la banda en sí misma.

Gold (Foto: Pol Mascaró)

Si bien Eva se convierte inevitablemente en el centro de atención, tampoco se debe descartar la labor de sus cinco compañeros. Los guitarristas Thomas Sciarone, Kamiel Top y Jaka Bolič, la nueva bajista Leyla Overdulve asi como el baterista Igor Wouters, ellos establecen y dan forma a pasajes sonoros de altísima calidad e intensamente melancólicos, que por momentos bordean el post-hardcore e incluso el blackgaze, el tema «Taken by Storm» es un claro ejemplo de esta calidad instrumental y fue claramente uno de los momentos top de la noche.

El quinteto no ahorra energía al tratar de dar vida a su repertorio, recuerdan en su entrega en el escenario a bandas como At the Drive-in, cada miembro de la banda entrega una vitalidad propia y única que es verdaderamente electrizante. Uno de los momentos más íntimos de la actuación fue cuando ejecutaron “Till Death Do Us Part”, una belleza de tema, muy delicado y oscuro, donde Eva una vez más nos da una muestra de su talento, nadie se daba cuenta pero se acercaban los momentos finales, el show pasaba volando, no había momentos de despiste, sino máxima concentración.

Gold (Foto: Pol Mascaró)

No hace falta decir que cuando «Mounting into Bitterness» lleva el set a la conclusión de esta presentación, luego de 12 canciones cautivadoras, era momento que la banda se despedía y donde ya se podía ir reflexionando sobre lo que se había visto, y que lamentablemente y como único pero, comentar que fueron pocos los que pudieron presenciar una actuación tan soberbia ya que la sala estaba medio vacía, sorprendente cuando el día siguiente era feriado en Barcelona, es un poco triste ver que una banda con tanto que ofrecer y con la calidad de directo que tiene haya contado con tan poco público, esperemos que la próxima vez sean tomados mucho más en cuenta aquí ya que realmente una agrupación como Gold lo merece.